컬처타임즈

뮤지컬 ‘아이다(AIDA)’가 2/23일 블루스퀘어에서 공연을 마지막으로 화려하고도, 빛나는 작별을 하였다. 디즈니 시어트리컬 프로덕션(Disney Theatrical Productions) 제작으로 팝의 거장 엘튼 존이 작곡을 하고 뮤지컬 음악의 전설 팀 라이스가 작사를 하여, 탄생시킨 디즈니 최초의 어른을 위한 뮤지컬이다. 뮤지컬 는 한국에서 2005년 8월 LG아트센터 초연 이후 2020년 2/24일 마지막 서울 공연까지 총 5번의 시즌 동안 공연 838회를 진행하였고, 옥주현, 정선아, 김우형, 민우혁, 윤공주, 아

매일이 미스터트로트"아이야~ 우지 마라 배 꺼질라 가슴 시린 보릿 고갯길"우연히 들은 노래 한 소절 분명 어린아이의 목소리같이 들렸다. 아이의 목소리인데, 동요는 아니고, 요즘 가요도 아니었다.이건 뭐지? 음악은 전형적인 트로트( trot)인데, 이 아이는 대체 누구길래, 아니 어떤 아이길래 흔히 말하는 트로트의 구성진 꺾기나, 비음(鼻音) 섞인 기교(technique)도 전혀 없이 이런 노래를, 아니 이 가사를 알고 부르는 건지, 감정을 실어서 부른 건지, 듣는 내내 말문이 막히고 표현할 수 없는 마음을 울리는 노래를 하고 있었다

지난해 마지막으로 쓴 칼럼 후로 그동안 몰랐던 클래식에 대해 좀 더 쉽게 알 수 있어서 좋았다는 인사를 많이 전해 들었다. 그리고 함께 따라온 질문들은 “클래식 음악을 더 쉽게 감상하는 방법이 없을까요? 지식을 쌓으면 감상(鑑賞)이 더 쉬워질까요?”이다.그동안 칼럼을 쓴 이유가 클래식이 더욱 쉽게 다가가고, 즐길 수 있도록 한다고 쓴 것인데, '감상법?? 지식?' 무언가 내 스스로에게 한방을 맞은 듯한 기분이 들었다.감상 방법? 그러고 보니 나 스스로도 공부나 연구할 때가 아닐 땐 감상하는 방법이 따로 없었다. 어떻게 하면 감상을

아이들에겐 산타 할아버지가 선물 꾸러미를 들고 오시는 날이자, 아기 예수의 탄생을 기뻐하는 성탄절이 다가왔다. 곳곳엔 크리스마스트리와 선물 꾸러미로 장식된 모습을 볼 수 있고, 사람들에게선 설렘과 들떠있는 모습들이 연말의 화기애애한 분위기를 자아낸다.이맘때쯤 이면 어김없이 많은 곳에서 연주되는 레퍼토리(repertory)가 있다. 바로 헨델(Georg, Friedrich Händel)의 오라토리오 이다. 오라토리오는 성경을 기반으로 구성한 종교적 내용으로 대규모의 오케스트라 반주에 독창, 중창, 합창 등으로

어떤 이에겐 모두에게 자랑하고 싶은 사랑이 있는 반면, 어떤 이에겐 홀로 마음에 담아두고 간직하고 사랑이 있기 마련이다. 이상하게도 사람들은 알려지지 않은 혹은 숨기고 싶어 하는 이야기에 더욱 호기심을 갖고, 알고 싶어 하는 욕구가 있다. 비밀을 말하는 순간 비밀은 소문이 되어버리고, 그 소문은 진실에서 왜곡되어 누군가에게 상처를 주기도 하고, 시련을 주기도 한다. 음악가들의 사랑 이야기 지난 두 번째에 이어 마지막 이야기는 비밀과도 같은 그들만이 간직하고 싶었을만한 이야기 일지도 모른다.‘낭만파’의 두 로맨티시스트(romantic

"에로스(Eros)가 없는 작품을 진짜 예술이라고 부를 수 있을까? 그럼 작품을 만드는 사람을 예술가라고 할 수 있을까? 사랑과 증오가 없는 작품은 나의 작품이라 할 수 없다." -G.Puccini-지난 글에서 작곡가들의 사랑에 관한 첫 번째 이야기를 전했다. 당시 예술가로 살았던 사람들의 사랑 이야기는 복잡하고도, 알 수 없는 이해관계가 많은 것이 일반적이었다. 푸치니의 말처럼 사랑과 이별, 증오가 그들의 작품 창작에 있어 더욱 활력을 주었고, 그런 이야기가 없었다면 지금의 우리는 이 위대한 작곡가들의 음악들을 들을 수 있었을지

화사한 봄날처럼 예쁜 사랑을 꽃피우는 연인들이 있는가 하면, 붉게 타오르던 낙엽이 떨어지고, 쌀쌀한 듯 찬바람이 불어오는 가을밤, 특히 요즘같이 추적추적 가을비라도 내리는 날이면 지나간 사랑과 이별에 대한 그리움에 잠시 먹먹해지기도 하고, 씁쓸한 미소를 띠는 사람들도 있기 마련이다.예술가에게 있어 사랑과 이별 등 그에 관한 심경의 변화는 그들의 예술성에 더욱 큰 영감과 집중의 계기가 되기도 한다.역사적 위대한 작곡가들에게도 그의 음악들을 탄생하게 한 사랑 이야기가 많이 남아있고, 실제 그로 인해 그들의 음악적 삶에 큰 변화가 있었다

지난 남성 성악가들과 마찬가지로 여성 성악가들도 음색(timbre)이나 음질(sound quality) 분위기, 기교(technique) 유무에 따라 세부적으로 분류된다. 남성 성악가는 테너, 바리톤, 베이스로 나눴다면 여성 성악가는 크게 소프라노(Soprano), 메조소프라노로(mezzo soprano) 나뉜다.소프라노는 C4(가온다)에서 쉽게 말해 피아노의 열쇠구멍이 위치한 곳이 ‘가온다’이다. 거기에서부터 2옥타브 C6 이상의 높은 음역(register)을 가지는 여성 성악가를 말한다. ‘소프라노(soprano)’는 원래 이태

지난 9월 첫째 주말 잠실 실내 체육관에서 진행된 ‘Il Luso-가을의 명곡’ 팝페라 콘서트에 다녀왔다. 한 방송사에서 진행한 오디션 음악 프로그램에서 시즌별 우승 팀들로 구성되어 기획된 콘서트였다.12명의 남자 성악가들과 뮤지컬 배우들이 꾸미는 3시간 넘는 무대가 어떨지 기대도 되고, 지루하진 않을지 걱정도 되고 반신반의(半信半疑) 하며 들어갔는데, 현장의 열기는 어느 유명 가수들의 콘서트 못지않은 규모와 관객이 보여주는 호응이 팝페라에 대한 열풍이 얼마나 높아져 있는지 새삼 느낄 수 있었다.여러 악기가 모인 것도 아니고 남녀

가을이 시작되고 본격적인 예중, 고, 예대 입시와 콩쿠르가 열리는 때가 되었다. 오랜만에 한 예고 콩쿠르에 가게 되었는데, 필자도 한때 대기실에 앉아 긴장감에 숨도 제대로 못 쉬고 있던 그때가 떠오르면서, 순간 그곳에서 두 손에 악보를 쥐고 앉아 있는 학생들의 모습이 대견하기도 하고, 긴장하는 모습이 참 안쓰럽기도 하였다. 이 아이들은 이후에 어떤 길을 생각하고 이 곳에 앉아 있는 것일지, 무엇을 꿈꾸며 준비를 하고 있는 것일지 궁금하기도 하고, 한 명 한 명 가서 응원도 해주고 싶고, 격려도 해주고 싶고 여러 가지 생각이 머릿속을

입추(立秋)가 지나고, 아침, 저녁으로 제법 선선한 바람이 불어오고 있다. 처서(處暑) 를 앞둔 지금 가을을 기다리듯 나도 모르게 하늘을 올려다보게 된다. 또한 여름이 언제였냐는 듯 시원하게 불어오는 바람과 청아(淸雅)한 하늘이 이제 곧 지날 여름의 끝자락에 대한 아쉬움을 달래주고 있다.가을이 되면 손에 닿을 듯한 하늘의 풍경을 빼놓을 수 없다. 많은 사람들이 푸른 하늘에 그림을 그려 놓은 구름에 감탄하고, 그것을 담기 위해 카메라를 꺼내 든 모습을 많이 볼 수 있다. 또한 밝고, 청아하게 떠있는 달을 보기 위해 밤하늘을 더 가까이

한여름의 꿀장마가 지나고 뜨거운 무더위가 지속되면서, 본격적인 여름 휴가철이 시작되었다.하지만 요즘 분위기는 아예 휴가를 가지 않는 사람들이 많아졌다.이유가 무엇일까? 차가 막히고, 사람이 많아서, 성수기를 명목으로 여행지에서 치솟는 가격 때문?휴가란 말 그대로 하던 일을 멈추고, 일상에서 벗어나 휴식을 취하는 시간이다.요즘 사람들의 휴가와 쉼은 꼭 무엇을 해야만 얻을 수 있는 것이 아니다. 그냥 아무것도 안 하고, 아무 생각도 안 하고 가만히 있는 것, 맛있는 아이스크림 한 통 끌어안고 TV나 영화를 보며 아무 생각 없이 깔깔깔

-‘소통(疏通) 속의 불통(不通)’1인 가구가 늘어나고, 개인주의적 생활방식이 점차 확장되면서, 또 하나 함께 성장된 것이 있다면 SNS (Social Network Service) 가 아닌가 싶다. 시간과 장소의 제약을 받지 않고, 관심사와 생각을 공유하고 나누는 자유로운 소통의 통로로 많은 이들이 사용하고, 그로 인한 많은 관계를 형성하기도 한다.SNS 하면 단연, ‘소통(疏通)’ 이 가장 많은 부분을 차지하고 있다. 소통이란 뜻을 사전적으로 찾아보면 이라고 기재되

혹시 우리 아이가 천재?? “우리 아이는 피아노 건반을 치면 안보고도 무슨 음인지 다 맞추는데, 절대음감( 對音感) 인 것 같아요” “우리 아이는 한 번만 들으면 그걸 바로 따라 부르는데, 노래에 특별한 재능이 있는 것 아닌가요?” 어린 자녀를 둔 부모님들에게 종종 듣는 질문이다. 그들의 말을 무시할 수는 없다. 그렇다고, 그 질문에 긍정의 말도 부정의 말도 쉽게 해 줄 수 없게 된다. 아마도, 우리나라 교육에 있어 어머니들의 뜨거운 교육열을 알고 있기에 쉽게 말을 해주지 못한 것 같다. 조금이라도 자녀가 관심을 보이고, 소질을 보

간편하고, 신속함을 추구하며 빠르게 변화하는 시대의 흐름에 나도 모를 피로감을 느끼는 일이 생기고는 한다. 또한 바쁘게 이리저리 치이며 지내는 생활 속에서 대인관계에 대한 부담을 갖기도 하고, 단순하며 여유 있는 나만의 시간에 갈증을 느끼는 모습들을 볼 수도 있다. 누군가에게는 간편한 것이 또 누군가에게는 낯설고 복잡함으로 다가오는 일이 있고, 누군가에게 지루함이 또 누군가에게는 여유 있는 편안함으로 느껴질 수도 있다.가끔 카미유 생상스(Camille Saint-Saëns)의

화장하는 남자들17세기 바로크 시대(Baroque-Period)에도 화장하는 남자들이 있었다. 오페라의 꽃이라 불리었던 남성 성악가 카스트라토(castrato)들이다. 르네상스 시대 콘트라테너(contratenor)에서 시작되어, 17세기 이탈리아에서 오페라 가수로써 부와 명예를 누렸던 카스트라토. 영화 ‘파리넬리’를 본 사람이라면 바로 알 수 있을 것이다.흔히 우리가 알고 있는 거세 성악가로 소프라노 영역의 소리를 내는 남자 성악가. 뽀얀 분으로 화장을 하고, 드레스를 입고 무대 위에서 화려한 기교를 보여주며 노래하는 영상을 볼

“와인과 클래식” 이 두 가지를 함께 떠 올리면 특별한 날, 분위기 있는 장소, 격식 있는 복장, 교양 있는 말투 등 자칫 특정한 사람들만 누리는 취미, 문화생활로 인식될 수 있다.이것을 즐기는 사람들의 모습 속에서 느껴지는 평온과 여유에 관심이 가기도 하지만 쉽게 다가가기엔 부담스럽고, 어렵게 느껴지는 부분이 있다. 또 한 편으로는 지식의 자랑으로 비치는 부분이 거리감을 느끼게도 한다. 여가에 투자하고, 앎과 배움의 욕구에 대해 점점 높아지는 요즘 사회를 보면 도 알고 싶은 부분으로 다양한 연령층에서 늘어가고 있지